PROCESSO DE PRODUÇÃO EM FATORES DE TEXTUALIDADE
Pietá de Michelagelo
Nesta obra delicada o artista encontrou a solução ideal para um problema que preocupara os escultores do Primeiro Renascimento: a colocação do Corpo de Jesus Cristo morto no regaço de Maria. Para isso alterou deliberadamente as proporções: o Cristo é menor que a Virgem, que é para dar a impressão de não esmagar a Mãe e mostrar que é seu Filho, para não “sair” do esquema triangular. A Virgem Maria foi representada muito jovem e com uma nobre resignação: a expressão dolorosa do rosto é idealizada, contrastando com a angústia que tradicionalmente os artistas lhe imprimiam. Torna-se assim evidente a influência do “pathos” dos clássicos gregos. E o autor imaginou a juventude de Maria, objeções que erguem contra ele seus críticos, como sua expressão de sua pureza incorruptível.
Pietá de Michelangelo representa Jesus nos braços da Virgem Maria. O artista destaca a dor de Maria com o filho morto nos braços de uma maneira até sutil devido a trajetória da história de Jesus. A escultura feita em 1499 pelo artista Michelangelo aos 23 anos, esculpida pelo melhor mármore do mundo o de carraça, sensibiliza a todos com uma cena que sempre imaginamos de como uma mãe sofre com a perda de um filho,curiosidade mórbida talves, na visão religiosa a dor parece mais intensa e dramática numa escultura tão bem detalhada que quando vemos nos mostra varias informações ao mesmo tempo.
Primeiro vemos a dor de uma mãe com o filho morto nos braços que é Jesus, imaginamos toda a cena da cruxificação de cristo, vemos Maria ainda jovem por que o autor teve o cuidado de faze-lo, daí reparamos nos traços da obra, o material usado, sua forma e por que foi feita desse jeito, passamos a discutir mentalmente enquanto observamos todo seu contexto e sua história. Passamos por um processo de informações, é incrível que um ‘objeto’ fale tanto por si.

Nenhum comentário:
Postar um comentário